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Ligeia n°133-136. L’art vidéo

Ce nouveau numéro de Ligeia propose un dossier spécial consacré à l’art vidéo. De nombreux contributeurs reviennent sur l’histoire et la genèse de l’art vidéo et ses développements récents en lien avec les nouveaux médias. Il contient également une série d’entretiens avec des spécialistes et des artistes majeurs, tels que Bill Viola.

Information

Présentation
Halida Boughriet, Luciano Cheles, Laurence Debecque-Michel, Ursula Esposito, Jean-Paul Fargier, Fred Forest, Michaël Gaumnitz, Gustavo Kortsarz, Rose-Hélène Iché, Isabelle et Jean-Conrad Lemaître, Giovanni Lista, Marc Mercier, Chantal Molleur, Carlo Montanaro, Margrét Elísabet Ólafsdóttir, Vladimir Gozalez Portales, Grégoire Quenault, Zaha Redman, Célia Riboulet, Hirofumi Sakamoto, Roberto Sardo, Stamatis Schizakis, Cristian-Robert Velescu, Àlvaro Villalobos Herrera, Bill Viola
Ligeia n°133-136. L’art vidéo

«Une véritable déferlante de l’art américain envahit en ce moment la scène parisienne. Le Centre Georges Pompidou présente deux expositions remarquables, l’une consacrée à l’architecte Richard Gehry, qui apparaît finalement comme un sculpteur néobaroque, l’autre au sculpteur post-pop Jeff Koons qui avait déjà eu l’honneur d’être invité à Versailles. On serait tenté d’applaudir à la vaillance d’une réponse français grâce à l’occurrence presque simultanée de deux autres expositions, l’une consacrée à la femme sculpteur nouveau-réaliste Niki de Saint-Phalle, l’autre à l’inépuisable Marcel Duchamp. En fait, on est obligé de relever qu’il s’agit de deux artistes franco-américains et pas uniquement par leur itinéraire biographique.

Une simple confrontation permet de documenter à l’évidence un rapport de modèle à disciple entre la genèse du Pop Art et les débuts du Nouveau Réalisme. D’un côté le Bride Mannikin (1961) de Claes Oldenburg qui fait partie de la douzaine de sculptures en tissu trempé dans du plâtre, puis peintes, qui furent achetées par le collectionneur Panza di Biumo et qui se trouvent aujourd’hui au MOCA de Los Angeles. De l’autre, la Mariée ou Eva Maria réalisée avec la même technique en 1963, c’est-à-dire deux ans plus tard, par Niki De Saint-Phalle. Avec une approche néo-expressionniste, l’artiste américain faisait une parodie grotesque des mannequins habillés en mariées des vitrines de New York. L’artiste franco-américaine reprenait son exemple pour s’attaquer avec le même esprit corrosif à la figure mythique de la mariée, en y ajoutant, par une série de détails, une critique virulente de la société bourgeoise, en particulier des scories d’un pouvoir masculin dont toute femme porte les stigmates. Quant à l’idée assez saugrenue de faire de Marcel Duchamp un peintre, après les fleuves d’encre qui ont été versés sur ses innovations conceptuelles, pourquoi pas, mais ce n’est certes pas sur ce versant que l’on peut le considérer parmi les fondateurs de l’art moderne.»

Extrait de l’édito de Giovanni Lista

Sommaire

— EDITO. Giovanni Lista. Niki de Saint-Phalle et Richard Gehry: l’idée d’une sculpture habitable
ACTUALITES ET DEBATS
— Cristian-Robert Velescu, Autobiographie et création dans l’œuvre de Marcel Duchamp
— Rose Hélène Iché, Le surréalisme à l’épreuve de la guerre (1938-1945)
— Rose Hélène Iché, L’art incandescent de Théodore Brauner
— Luciano Cheles, Images et propagande politique en Italie
DOSSIER: L’ART VIDÉO
— Marc Mercier, Les arts vidéo
— Bill Viola, «Sculpter le temps» (entretien avec Laurence Debecque-Michel)
— Laurence Debecque-Michel, Douglas Gordon au MAM de Paris: questions à Odile Burluraux
— Carlo Montanaro, Pas de vidéo sans cinéma
— Ursula Esposito, L’heureuse saison des videotapes : les années soixante et l’art vidéo en Italie
— Marc Mercier, Une histoire de l’art vidéo depuis un territoire d’errances
— Grégoire Quenault, Histoires et mythes de l’art vidéo. Retour sur une genèse
— Gustavo Kortsarz, Le Soleil dans ma tête : sur Wolf Vostell
— Fred Forest, À quoi tient le talent d’un Nam June Paik …
— Isabelle et Jean-Conrad Lemaître, «Choisir l’œuvre pour l’œuvre» (entretien avec Laurence Debecque-Michel)
— Michaël Gaumnitz, La narration plastique (entretien avec Laurence d’Est)
— Roberto Sardo, L’image électronique
— Halida Boughriet, «Corps de masse» (entretien avec Caroline Hoffman-Benzaria)
— Zaha Redman, Mehdi Meddacti, Les yeux tournent autour du soleil
— Célia Riboulet et Àlvaro Villalobos Herrera, L’art video en Amérique latine
— Hirofumi Sakamoto, Une histoire de l’art vidéo japonais
— Chantal Molleur, Survol de 50 ans d’histoire de l’art vidéo suisse. Les mousquetaires de l’invisible
— Margrét Elísabet Ólafsdóttir, Comment l’art est venu à la vidéo en Islande
— Vladimir Gonzalez Portales, Nouveaux Medias
— Jean-Paul Fargier, L’âge d’or de l’analogique (éloge des boussoles fantasques)
— Stamatis Schizakis, L’art vidéo en Grèce

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