D’DAYS 2015

D’DAYS 2015
Agathe de Saint Giron, Agence RDAI, Alexandre Echasseriau, Anne Bony, L’Atelier Bois DeÅLcor, Atelier Caudron, Atelier Yade (Solange Yates et Marina Declarey), Bruno Moinard, Christian Ghion, Cédric Ragot, Collectif Designer Zoo, Diego Delgado Elias, Daniel Rozensztroch, David Dubois, David E. Elia, Dieter Rams, Elizabeth Leriche, Ferruccio Laviani, Francois Azambourg, Flora Langlois, Felipe Ribon, Forma Fantasma, Frederick Gautier, Goliath Dyèvre, Hellen Gaulier, Helle Damkjaer, India Mahdavi, Jean-Marc Bullet, Jean-Marie Massaud, Jean-Pierre Lagain, Julien Demanche, Krux Amsterdam, Laureline Galliot, Laurent Piron, Liedelkoort, Luther Quenum, Manon Schaap, Manuela Paul-Cavalier, Mathieu Peyroulet-Ghilini, Michel Ducaroy, Moïse Aroulraj, Muller van Severen, Nathalie Auzépy, Nestor Perkal, Nicolas Daul, Normal Studio, Odile Decq, Ora-ïto, Paola Navone, Patrice Gaillard, Perrin & Perrin, Pierre Charié, piKs, Samuel Accoceberry, Samuel Bernier, Sismo, Studio BrichetZiegler, Teresa van Dongen

Un Festival, c’est l’occasion unique d’échanger sur les usages de demain. Penser notre cadre de vie et réfléchir à la place du designer dans nos quotidiens connectés, notre mobilité, nos nouvelles manières d’habiter ou de travailler, tel est le projet de Think Life–International Design Forum–Nouvelles vies, modes d’emploi, développé pour la première fois par D’Days et Artevia. Chercheurs, industriels, entrepreneurs et designers y partagent leurs visions et leurs expériences, quatre jours durant, au Carreau du Temple. Toujours fidèle à sa mission pédagogique, D’DAYS invite les étudiants des écoles d’arts appliqués, de design et d’architecture d’intérieur comme visiteurs privilégiés, comme producteurs de contenus, comme médiateurs et comme «sourciers» de nos évolutions sociétales. Treize écoles ont répondu avec enthousiasme à cet appel inédit.

Connecté au monde dans ce qu’il peut nous apporter de distance féconde sur nos propres pratiques, D’DAYS déploie un programme international qui rythme cette édition et celles à venir. Un pays invité, cette année la Thaïlande, qui mixe un design du quotidien à la fois pragmatique, profondément culturel et spirituel; une «design week» invitée, Design City Luxembourg, très prospective; un programme «Villas», révélant les sorties de résidences des Villa Kujoyama et Médicis où se mêlent identité française et cultures du monde. Sensible, «expérimentable», «achetable», «partageable»… Autant de ,qualificatifs qui expriment la volonté et la mise en oeuvre de moments forts dans la ville: une installation d’ampleur dans l’espace public, un programme de création imaginé pour le métro, la création d’un pop-up store dédié aux 15 ans du Festival, le mapping de cafés estampillés D’DAYS sur tout le parcours, et une vente aux enchères de pièces et prototypes sélectionnés parmi les 100 exposants qui font le Festival.

Thème 2015: «L’expérience»
Expérience du quotidien, expérience au quotidien, le design accompagne nos existences dans chaque lieu et à chaque instant. L’expérience, c’est d’abord un savoir-faire acquis par la pratique, par le faire. Le design est un travail de terrain ; de fait cette discipline conçoit les objets dont nous nous servons au quotidien. Pour ce faire, elle doit prendre en compte l’évolution des techniques mais également les transformations socio-économiques. Le design change nos vies. Petits matins plutôt que Grand Soir, les nouveaux objets sont autant de propositions d’évolutions de nos usages. De fait, l’invention d’une technique n’est pas aussi importante que l’invention de l’expérience qui accompagne cette technique. Certains projets menés par des designers fonctionnent comme des expériences de laboratoire: Nouvelles vies, modes d’emplois.

Les Parcours
— Palais-Royal, nocturne le 01 juin: annonce en ligne
— Bac–Saint-Germain, nocturne le 02 juin: annonce en ligne
— Marais–République–Bastille, nocturne le 03 juin: annonce en ligne
— Grand Paris–Pantin–Saint-Ouen, nocturne le 05 juin: annonce en ligne

Participants
APCI, Atelier Yade, Audi talents awards, B&B Italia Silvera, BAM, BBDOR – Virginie Breton, Bernard Chauveau, Boffi Bains, Boffi Paris, Bosch, Bruno Moinard, Carpenters Workshop Gallery, Cassina, Centre culturel de Taïwan à Paris, Centre Georges Pompidou, Cité des Sciences et de l’Industrie, Festival Co^té Court, Dedar, Design da Gema, Villa Noailles – Design Parade, Dutch Invertuals, L’Eclaireur, École Bleue, École Camondo, École de Condé, École Duperré, École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, École Supérieure d’Art et de Design Marseille-Méditerranée, École Supérieure d’Art et Design de Saint-Etienne, École de la Création Visuelle, ESAD Toulon Provence Méditerranée, ESAM Design, Espace Modem, Established & Sons, Eyes on Talents, Felipe Ribon, Futur Antérieur, Galeries Joseph, Galerie DAC, Galerie Drouot – Espace 42, Galerie Fatiha Selam, Galerie Joyce, Galerie Minimasterpiece, Galeries Lafayette, Gallery S. Bensimon, Galerie Yvan Mietton, Habitat 1964, Haute école d’Art de Reims, Hermès, atelier petit h, Hors-Pistes, Hôtel Bel Ami, In progress, IOTA Element, Jean-Marc Bullet, Kartell, Knoll, La Gaîté Lyrique, La Maison du Danemark, La Manufacture Cogolin, La Monnaie de Paris, La réserve des Arts, La Trésorerie, Le Lab by Legrand, Le Lieu du Design, Les Arts Codés, Les Ateliers de Paris, Les Puces de Paris Saint-Ouen, Les Arts Décoratifs, Ligne Roset, Marcel By, Merci, Molteni&C Dada, Moroso, Musée Carnavalet, Musée Cognac Jay, Musée Delacroix, Musée des Arts & Métiers, Muuto, Nathalie Auzepy, Parsons Paris The New School, Peri’Fabrique, Perrin & Perrin, Pierre Charrié, Poltrona Frau, RATP, Résidences Décoration, Roche Bobois, Saint-Louis, Salon/Samuel Accoceberry, Sèvres – Cité de la Céramique, Shang Xia, Silvera, Poliform, Strate École de Design, Studio BrichetZiegler, Tai Ping Carpets, Thai Craft and Design Center, Valerie objects, Valerie Traan Gallery, VIA, Viaduc des Arts, Village des créateurs, Villa Kujoyama, Villa Medicis, Village des Créateurs de Lyon, Wanted design, Wonderglass.